电脑音乐后期制作软件 | 电脑歌曲后期制作软件

电脑歌曲后期制作软件

如果你有会声绘影软件，首先设置勾选好电脑的录音设备为立体声混音，关掉麦克风选项。使用屏幕捕捉功能录下你在全民k歌唱的歌曲。然后在软件里把声频文件分离出来就oK了，这时你就可以把它用在录制编辑好的视频里了。

1.快速添加视频，以及录唱好的音乐。

2.打开视频文件所在文件夹，将视频拖曳到“视频”选项卡中，配合使用快捷键“Ctrl”，可实现一次性拖曳添加多个视频。

3.接着，切换到“音频”面板，导入我们录唱好的歌曲文件。

4.自由拼接我们喜欢的k歌画面。

5.将所需的音、视频素材导入后，我们就可以开始k歌视频创作了！点击主界面下方的“剪刀手”图标，将精彩的视频片段剪辑出来！

6.接着，在主界面底部“已添加片段”栏中，鼠标右击视频缩略图，在弹出的右键菜单中选择“消除原片声音”（快捷键“Ctrl”+“W”），即可轻松过滤掉视频素材的原声，只保留我们动听的录唱音乐。

后期音乐制作软件

调色师当然是调色的了 电影的颜色非常重要 很多你看到很漂亮的画面都是调色调出来的 现在主流的调色软件 高端的有 达芬奇 宽泰 等等 低端一点的有color等等

混音师就是电影声音的制作 电影声音很复杂 有同期声 后期配音 动效 音乐 环境声等等一些列声音 混音的目的就是为了把这么多声音都调到一个平衡 让你看电影的时候不会让音乐压过台词 让台词抢掉音效 现在主流的调音软件是pro tools

音乐后期制作软件下载

可以用音频剪辑软件，当然肯定没有电脑处理的好。

电脑歌曲后期制作软件哪个好

炎炎夏日很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

我是一名音乐领域的作者，我来分享一下我平时制作后期音乐的注意的地方。

1 不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用Pre-Delay调节干湿比例，使歌声更加自然。

2 不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏，因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。

3 EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入，因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份，这样才能使声音更自然，没有失去原来的韵味。

4 不要把太多的乐器放在一个频段里，尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布，争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它，如果你拉下低频，声音的定位会更加清晰，但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具，它使界线不那样清楚。

5 EQ不要提升或衰减得过份，当你做明显的音调改变时，外接的均衡器要比调音台上的好，使用EQ时，尽量衰减而不是提升，人类听觉系统对衰减有较少的敏感。

6 对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一，很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时，可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”，并加以高的压缩比。在音乐后期制作时，压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。

7 在声部较多的音乐中，中频乐器如失真吉它、Pad一定要给歌声让出频谱空间，歌声出来后，与之频段相近的乐器声需降下-3dB，这样整曲才有清晰度和层次感。使用门限器和压缩器中特别快的Attack和Release值，Release值如果太小可能会造成增益抽吸效果。

8 混音必须要掌握的公式

一鼓和贝斯：在一首流行或摇滚歌曲里，底鼓、军鼓、贝斯构成了歌曲的感觉、风格，是除了主唱外最显著的部分。我们先从底鼓开始吧，音量调到-3db（从立体声总输出看）。如果需要一些冲劲可以在用均衡器在2.5khz提升一点；如果听起来有些发闷可以在300hz衰减一点。接下来调节贝斯，逐渐提升音量直到与底鼓融为一体，听起来就好像在你的胸腔上敲打一样。现在该加入军鼓了，音量接近但不要超过底鼓、贝斯。加一点板式或房间混响（plateorroomreverb），延迟时间可以设为1秒。加入桶鼓（tom）、钹（cymbal），调节声像：钹1、高音桶鼓（hightom）都放在左边，中音桶鼓（midtom）放在中间，钹2、低音桶鼓（floortom）放在右边。如果你的桶鼓听起来象在敲纸板箱，可以用均衡在低音区提升一点、在300-500hz衰减一点、在高端提升一点增加啪啪声。对于钗（hi-hat），我通常不作过多的处理，它往往可以自恰于音乐中。

二其他乐器：鼓和贝斯调好后，就可以加入其他乐器了。电吉他：声像放在靠近最左面，加一个短暂的延时效果器发送到最右面，音量小一些，这样你就可以得到一个宽广、响亮的电吉他了。古典吉他：声像放在右边，少加一点谐波效果器（译者注：应该是指吉他用的激励器）。将吉他复制一轨，

音调稍微下调一点，声像放在左边。这样不用提升音量就可以得到一个宽广、响亮的古典吉他声音。这就是混音的秘诀。钢琴：我通常从弹奏者的角度来处理。但如果在左边有吉他，我就不会把钢琴的低音键与吉他放在同一位置，而是比吉他稍微靠右一点，比如说把低音键放到左30度，高音键放到右30度，这样就不会打架。为了使钢琴的高音清脆、低音有力，可以加一个立体声压缩器，启动时间（attacktime）快一些，释放时间（releasetime）长一些。接下来你可以再添加一些乐器，但要记住它们在空间上不能打架。

三 背景人声：假设有两轨背景人声，每轨有三人合唱，想让他们听起来象天使就这样做：将一轨的声像调到极左，另一组调到极右，用滤波器过滤掉一些中低频率。最好再加一些立体声混响，比如说延迟时间为1.5秒的板式混响（platereverb）。

四主唱：声像当然在正中间，音量调大。近些年主唱好象趋向“干”，所以可以不用混响，或稍加一些板式或室内混响（plateorchamber），延迟时间要短。也可以在主唱上加一点延时效果，这样可以使之听起来显著，而不用提升太大音量。是的，不用提升太大音量就使各种乐器听起来壮观、层次分明是混音的真正技巧，均衡是做这项工作的极佳工具，但要理解均衡对每种乐器的作用需要花些时间多听。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

电脑制作歌曲编曲软件

这个类型的问题我已经回答过一次啦，将就粘贴过来吧，

这个问题就我来回答你吧，主要咱们说一下编曲软件，网络上编曲的软件真的很多很多，看你的提问应该是想学编曲吧？然后您是想直接知道用哪个软件对吧？那我就直接推荐吧FL Studio，业内人士也称它为水果，至于为什么叫水果呢，因为它们的logo就像一个水果，以下就简称水果吧。

在推荐这个软件之前要给你普及一下基础的知识，第一个就是宿主，第二个是插件/音源/音色，为什么要普及这两个呢，首先水果就是一个宿主软件，而插件音源音色就是挂载到宿主软件上面运行的，通俗的来说的话就相当于你要做一个番茄炒鸡蛋，那么宿主就是炒菜的锅，而音源音色插件就是番茄和鸡蛋调料，这么说你就应该能明白了吧。

接下来说一下为什么推荐水果呢，水果这个软件软件在人性化方面做的真的比较到位，而且更新的频率也比较快，在编曲过程中宿主软件的稳定性和兼容性是一个很重要的因素，虽然它原生的界面语言是英语，但是呢网络上很多汉化包可以下载的，例如编曲186的汉化包。

FL Studio 首先提供了音符编辑器，编辑器可以针对作曲者的要求编辑出不同音律的节奏，例如鼓，镲，锣，钢琴，笛，大提琴，筝，扬琴等等任何乐器的节奏律动。其次提供了音效编辑器，音效编辑器可以编辑出各类声音针对在不同音乐中所要求的音效，例如，各类声音在特定音乐环境中所要展现出的高，低，长，短，延续，间断，颤动，爆发等特殊声效。再次提供了方便快捷的音源输入，对于在音乐中所涉及的特殊乐器声音，只要通过简单外部录音后便可在FL Studio中方便调用，音源的方便采集和简单的调用造就了 FL Studio强悍的编辑功能。

而且的话网络上很多编曲教程都是使用水果录制的，在你之后的学习过程中会更加方便一点，它原生程序就自带了很多的音源音色插件了，对于初学者来说还是够用了的。

加油吧，编曲是一条比较漫长的道路，不过在路上你会时不时的遇到惊喜哟，嘻嘻(♡˙︶˙♡)

纯手工回答，给个好评哟亲(●✿∀✿●)

最后贴一个最新版的华丽界面吧。。。。

电脑音乐编曲制作软件

如今的编曲舞台已不再限于画有五线谱的纸上了，而是出现了许多业内专业、主流的MIDI音乐制作宿主软件。

编曲的主流软件主要有cubase、nuendo、sonar、logic、FL studio几种。