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900 2023-06-01 02:08:16
有五种方法:
一、在纸上画草稿(扫描录入)或用光笔画盘绘画。
许多学过美术刚接触电脑的人喜欢运用此法。此法入门快,随意性强,易于掌握。缺点是图象处理过程复杂,设备投资较大,作品不易放大。一般作品仿真程度小,怎么看都象一幅“画” 。此法一般多用于画漫画、插图。
二、用喷笔法、点阵法绘画,这种方法一是需要很深的美术功底,二是要对图象象素构成及色阶组成掌握熟练,三是手法要求细腻,四是要耐性十足。此法一般在放大中“点画”、“喷绘 ”,缩小观察,然后再放大点画。对作品整体构图掌握要求较高。优点是作品可塑性很大,效果奇佳,一般什么物体 都能画。缺点是用时较长,对画者美工技巧要求高,一般用于设计小型包装,小型插图,动画原型等等。局限于专业设计人员。三、电脑软件制作的方法。此法要求对专业绘画软件(掌握越多越好)理解很透,基本上应该运用自如,画功要求也高,对事物的理解也要深刻,一般用于广告设计、图片创作、动画原形制作。优点是作品立体感强,光线处理方便,修改方便。缺点是局限性较大,并非什么物体都能电脑制作(也有超脱者) 四、图象处理与拼辍法。此法一般多取光盘现成的素材,或在其他图片上扫描、抓取,经处理后拼辍而成一幅画面。多用于广告、包装、宣传画制作。优点是创作速度快,视觉效果好,易放大制作商用广告牌。缺点是创作成份小,艺术价值相应较低。五、综合绘画法。以上诸种方法有机结合,做到天衣无缝的处理(让人看不漏) 。此法要求画师综合能力及素质极强,一般人很难做全。
手绘根据所使用材料的不同有很多种,铅笔素描、钢笔画、水彩、水粉、油画、中国水墨画、粉彩……每种材料都有自己的特性,而依据个人性格、喜好和习惯以及掌握程度的不同各有偏重。
手绘是很考验绘画功底的,当然也是最能提高的手段,需要长时间的训练。手绘会有一些意外效果,而这些意外常常会启发人的创造性。电脑绘图现在其实有很多软件和硬件都在向手绘效果靠拢,用电脑绘图会让人不自觉的想要更省事,实际是不利于提高的。(想用电脑快速的出一张图方法真是多样)不过针对市场需求,电脑绘图现在越来越普及了,其实用电脑绘图,虽然省略了实际手绘的那些准备工作和事后清理,但是必不可少的是对软件的熟悉和掌握,这一点就和手绘中对材料的掌握没什么两样。
电脑绘图的长处是将各种画具的效果模拟出来而省略了诸如铺展画纸、挤颜料、调色、清洗画具等等繁琐的工序,而且便于复制和输出。
总之两者其实并没有长短之分。
如果手绘功底好,电脑绘图上手也会更快,反之,如果软件操作熟练,也更能体现出手绘功底的强弱。以上纯粹个人意见。
1、Inspire Pro
2、Procreate
它可以节省时间,让您专注于绘画,而不是被弹出的菜单分散注意力。 该应用程序功能强大,快速直观,可让您在iPad上创建大型复杂的艺术作品。
3、Affinity Designer
市面上适用于iPad最快、最流畅、最精确的矢量图形设计软件。
4、ArtRage
有各种各样的画布预设和纸张选项,以及各种各样的画笔,铅笔,蜡笔和粉彩。
5、Mybrushes Pro
一款独特的,能够回放整个绘画过程的绘画工具。
6、iPastels
7、MediBang Paint
免费。最适合绘制插画、漫画的绘画软件,拥有丰富的笔刷,素材,漫画用字体等等。
8、Zen Brush 2
流行的Zen Brush2采用日本传统书法画笔模仿绘画的感觉,并以此为基础。
9、概念画板
概念画板是一个让我们可以尽情思考、计划和创作的灵活空间。
10、艺术绘画大师
艺术绘画大师采用GPU加速,可以比以前的引擎快5-10倍。允许同时操作多个文档,支持大尺寸画布和无限数量的图层。
11、Pixelmator
12、Assembly
13、Graphic
14、Autodesk Sketchbook
15、Art Set 4
16、Brushes Redux
17、SketchClub
18、Paintstorm studio
某些所谓专业画家用苏菲的笔慢速画了一条斜线并出现抖动,就断定苏菲婆不适合画画,或者完全不能画画,经过我一个多月的实测,这完全是谬论,我的结论是苏菲能不能画,要看以下几点:
第一,用什么软件画。如果你用note或者ps画了几笔没画直,或者出现了延迟,就断定苏菲完全不能画,这是极其浅薄和不负责任的言论。如果你换用csp或者skh pro这种专业级别的绘画软件,在软件自带的防抖技术打开的情况下,你完全可以轻松画出完美曲线或者慢速描绘细节,从而完成专业级别的创作。
二,你用什么方式画。如果你是一个不打草稿而一蹴而就的快速画家,苏菲的体验也许不如wacom,但如果你是先快速勾出草稿,然后建立图层垫着草稿描绘细节,并慢慢勾勒曲线出成品的话,苏菲的效率和专业程度绝对不比任何wacom产品差,绝对可以画出专业级的作品。
第三,你为什么而画。很多专业画家总是在说效率,他们很在乎出成品的速度,因为要在一定时间内大量生产作品交稿,他们会选择wacom这样的专业设备而挑剔地认为苏菲婆“完全不能画”。然而,并不是所有人都是靠画画吃饭的!很多喜欢画画的人并不在乎用多长时间出一幅作品,而且他们并不是低水平的涂鸦者,他们用苏菲同样可以画出相当转业的作品。更多的绘画爱好者也许更需要苏菲这样轻薄,多能的“非专业设备”,而不是动辄上万元又大又厚,只能干一件事的wacom。
电脑绘画是不同于一般的纸上绘画。它是用电脑的手段和技巧进行创作的。但是如果有一定的绘画基础,无疑是会有助于创作出更好的电脑绘画作品。 创作电脑绘画要有积极向上的创意,来表现我们的丰富多彩的生活,如我们身边的事物、事件、活动,我们的向往和想象等。在表现手法上要努力捕捉最感人、最美的镜头,充分发挥大胆的想象,尽量让画面充实、感人、鲜艳。 其次,电脑绘画要通过不同的软件进行制作。最常用的软件有画图板(Windows中)、金山画王、我行我素、Photoshop、Painter等等。 光笔画盘绘画 电脑的人喜欢运用此法。此法入门快,随意性强,易于掌握。缺点是图象处理过程复杂,设备投资较大,作品不易放大。一般作品彷真程度小,怎么看都象一幅“画”。此法一般多用于画漫画、插图等。 喷笔法、点阵法 这种方法一是需要很深的美术功底,二是要对图象象素构成及色阶组成掌握熟练,三是手法要求细腻,四是要有耐性。此法一般在放大中“点画”、“喷绘”,缩小观察,然后再放大“点画”。对作品整体构图掌握要求较高。优点是作品可塑性很大,效果奇佳,一般什么物体都能画。缺点是用时较长,对画者美工技巧要求高,一般用于设计小型包装,小型插图,动画原型等等。局限于专业设计人员。 软件制作的方法 此法要求对专业绘画软件掌握得很透,基本上运用自如,画功要求也高,对事物的理解也要深刻,一般用于广告设计、图片创作、动画原形制作。优点是作品立体感强,光线处理方便,修改方便。缺点是局限性较大,并非什么物体都能在电脑上制作。 图象处理 此法一般多取光盘现成的素材,或在其他 图片上扫描、抓取,经处理后拼辍而成一幅画面。多用于广告、包装、宣传画制作。优点是创作速度快,视觉效果好,易放大制作商用广告牌。缺点是创作成份小,艺术价值相应较低。 有机结合运用以上诸种方法,综合处理。此法要求画师综合能力及各种素质极强,一般人很难做全。 综上所述,电脑绘画方法多样,在达到作品要求的前提下,最简捷快速的方法就是最佳选择。自己也可以独创一些方法。 一般绘画技法 第一步:扫描画稿 1)将画好的稿子扫描到电脑中,八卦是用圆珠笔画的画稿,扫描的时候用"灰度模式",分辨率用"300dpi"就可以了。画纸最好用80g或80g以上的,这样扫描后容易处理,不容易透光。 2)扫描后保存为"*.webp"格式,这样可减小文件体积,提高Photoshop处理速度。 第二步:处理线稿 1)运行Photoshop,打开已经扫描好的图片,按"ctrl+l",调整色阶,使颜色稍微深一点,把没用的线条擦掉。 2)在"通道"面板中点击"图2"的"a"处,可以看到如"图3"的效果,按"ctrl+shift+i"进行反选,见"图4",这样就可以选中线稿的边缘。按"ctrl+c",再按"ctrl+v",这样可以自动新建立一个透明图层,将会把线稿复制到该图层。扫描稿的背景色已经没了。如"图a",把该图层重命名为"线稿",把扫描稿的那个图层整个染为白色,目的是做一个参考层,为了看清楚"线稿"层。把"线稿"层放在所有图层的顶端。 第三步:用Photoshop上色 1)用"套索"工具选取范围,建立身体各个部分的图层,分别在不同的层里上色,这样修改起来更加容易,如"图5"。 2)这里以"围巾"图层为例,双击该图层,弹出一个面板,选择"内阴影"效果,如"图6"。选择一个角度,不要使用全角,可以在图上直接看到修改效果。铺上光源的主阴影,阴影的参数大家自己调一下,颜色只要比"固有色"深就可以了。 第四步:调整 在Painter里可以直接打开Photoshop的"psd"格式文件,不过用中文命名的图层在Painter里会显示乱码,因为它不支持中文。
电脑绘画是不同于一般的纸上绘画。它是用电脑的手段和技巧进行创作的。但是如果有一定的绘画基础,无疑是会有助于创作出更好的电脑绘画作品。 创作电脑绘画要有积极向上的创意,来表现我们的丰富多彩的生活,如我们身边的事物、事件、活动,我们的向往和想象等。在表现手法上要努力捕捉最感人、最美的镜头,充分发挥大胆的想象,尽量让画面充实、感人、鲜艳。 其次,电脑绘画要通过不同的软件进行制作。最常用的软件有画图板(Windows中)、金山画王、我行我素、Photoshop、Painter等等。 光笔画盘绘画 电脑的人喜欢运用此法。此法入门快,随意性强,易于掌握。缺点是图象处理过程复杂,设备投资较大,作品不易放大。一般作品彷真程度小,怎么看都象一幅“画”。此法一般多用于画漫画、插图等。 喷笔法、点阵法 这种方法一是需要很深的美术功底,二是要对图象象素构成及色阶组成掌握熟练,三是手法要求细腻,四是要有耐性。此法一般在放大中“点画”、“喷绘”,缩小观察,然后再放大“点画”。对作品整体构图掌握要求较高。优点是作品可塑性很大,效果奇佳,一般什么物体都能画。缺点是用时较长,对画者美工技巧要求高,一般用于设计小型包装,小型插图,动画原型等等。局限于专业设计人员。 软件制作的方法 此法要求对专业绘画软件掌握得很透,基本上运用自如,画功要求也高,对事物的理解也要深刻,一般用于广告设计、图片创作、动画原形制作。优点是作品立体感强,光线处理方便,修改方便。缺点是局限性较大,并非什么物体都能在电脑上制作。 图象处理 此法一般多取光盘现成的素材,或在其他 图片上扫描、抓取,经处理后拼辍而成一幅画面。多用于广告、包装、宣传画制作。优点是创作速度快,视觉效果好,易放大制作商用广告牌。缺点是创作成份小,艺术价值相应较低。 有机结合运用以上诸种方法,综合处理。此法要求画师综合能力及各种素质极强,一般人很难做全。 综上所述,电脑绘画方法多样,在达到作品要求的前提下,最简捷快速的方法就是最佳选择。自己也可以独创一些方法。 一般绘画技法 第一步:扫描画稿 1)将画好的稿子扫描到电脑中,八卦是用圆珠笔画的画稿,扫描的时候用"灰度模式",分辨率用"300dpi"就可以了。画纸最好用80g或80g以上的,这样扫描后容易处理,不容易透光。 2)扫描后保存为"*.webp"格式,这样可减小文件体积,提高Photoshop处理速度。 第二步:处理线稿 1)运行Photoshop,打开已经扫描好的图片,按"ctrl+l",调整色阶,使颜色稍微深一点,把没用的线条擦掉。 2)在"通道"面板中点击"图2"的"a"处,可以看到如"图3"的效果,按"ctrl+shift+i"进行反选,见"图4",这样就可以选中线稿的边缘。按"ctrl+c",再按"ctrl+v",这样可以自动新建立一个透明图层,将会把线稿复制到该图层。扫描稿的背景色已经没了。如"图a",把该图层重命名为"线稿",把扫描稿的那个图层整个染为白色,目的是做一个参考层,为了看清楚"线稿"层。把"线稿"层放在所有图层的顶端。 第三步:用Photoshop上色 1)用"套索"工具选取范围,建立身体各个部分的图层,分别在不同的层里上色,这样修改起来更加容易,如"图5"。 2)这里以"围巾"图层为例,双击该图层,弹出一个面板,选择"内阴影"效果,如"图6"。选择一个角度,不要使用全角,可以在图上直接看到修改效果。铺上光源的主阴影,阴影的参数大家自己调一下,颜色只要比"固有色"深就可以了。 第四步:调整 在Painter里可以直接打开Photoshop的"psd"格式文件,不过用中文命名的图层在Painter里会显示乱码,因为它不支持中文。
能选绘图软件
Corel Painter是优秀的仿自然绘画软件,拥有全面和逼真的仿自然画笔。
SAIEasy Paint Tool SAI,相当小巧,仅3MB左右,功能较少,但操作简单,适用于入门者。
常用的绘图软件有很多,例如:
Photoshop绘图
Adobe image 简单动画。
coreldraw、freehand功能差不多、说专业排版不能完全说明其作用、我感觉最能表现其功能的是:它们都是矢量图(勾线很好用)。
AutoCAD我用的最多的软件,主要专业制图机械、建筑等施工图纸,二维 、三维甚至动画都可以做。
3Dmax建筑、景观、动画都可以做,主要用来建模功能强大到只有想不到没有做不到的。
COOL 3D小软件,主要做装饰字体、动感材质字体,现在好多平面软件都可以做。
Flash、fireworks这两个你常用,就不追叙了。
VRay寄生虫主要渲染3D的,寄生在3Dmax,渲染已做好的贴材质模型。
lightscap专业渲染软件,操作有点复杂,不实用,3D完全可以代替,主要给不专业的人用的。
maya功能最强大的动画软件,值得研究,命令好多、功能好多、很惊人。
一、符合时代特色,实时特色,焦点
二、富有新意,别出一格
要好画的,有啊,你画个鸡蛋吧!!画的了吗????
好像达芬奇也画了很长时间吧!!!
要不你就来个抽象画,胡乱来几下,就行了,别人看懂了是行家,看不了是笨蛋。呵呵中。。。。。。。。。。。。。v